您现在的位置：中国学院奖>> >> >>正文内容

第10期《流行色》杂志2017

作者：国奖来源：本站原创发布时间：2019年03月12日点击数：

《中国钢琴民歌》的文献性品格——杜鸣心序

舒泽池创作的《中国钢琴民歌》出版了，这是一件值得庆贺的大事。值得庆贺的理由：

一、这是一本巨著，收录了 330 首中国民歌（其中包括中国作曲家原创的、具有民歌风格的作品 18首），这样的规模，新中国建国67 年以来还从未见过。

二、规模庞大只是其特点之一，重要的是每一首的钢琴写作都是严肃认真的，作曲技法上经得起推敲，经过作者精心细致的构思而成。

三、这部巨著，我认为它具有文献性品格。所谓文献，就是有“历史价值和研究价值的知识”。舒泽池这本《中国钢琴民歌》是具有历史价值和研究价值的一部巨著。

现在我从三个方面来阐述：

一、对民歌结构的发展与延伸

民歌的组成极其多样且千变万化，如何将它们在钢琴上进行加工，在结构上给予合理的组合，是检验每位作曲家专业能力的标准。舒泽池在这方面做了许多创造性的工作，将民歌用各种技法展开和发展，听起来既亲切又丰富多彩。

例 1：《对十》（第 059 首，河北汉族民歌）

原民歌主题仅有 2/4 拍的 12 小节，现发展成单一主题的单三部曲式。8 小节活泼的引子加 12 小节主题的呈示，主题前 4 小节将引子左手的音型与主旋律巧妙结合，增强欢乐气氛。中段用主题前两小节将其分割，从左手转接至右手（4 小节），移位至下属方向（4 小节）再接 4 小节引子素材，回到再现12 小节的主部主题，随后 10 小节尾声（用主题最后两小节音型）结束全曲。

这首仅 12 小节的民歌发展为单一主题的单三部曲式，听起来音调、风格十分统一，欢快的情绪贯穿始终。

例 2：《牧歌》（第 161 首，内蒙古蒙古族民歌）

这也是一首单一主题发展成单三部曲式的民歌。两小节切分、流动的引子后呈示主题，中段从 D 大调主题出发，通过D 大和弦转换到d 小和弦为媒介，转入 g 小调主题变奏，经过移位（g 小调的下属调），到 g 小调大属和弦（即 D 大调的主和弦），再现原调的全部主题。

最后 9 小节的尾声，和声色彩斑斓，从 D 大调的重属和弦到属和弦，再接原调 D 大调的降 VI 级（即降 B 大和弦），转换至降 D 大和弦，再接 d 小和弦，最后两小节以 D 大调主和弦结束全曲。

这首牧歌充分应用主题的特征音调进行和声色彩的变化，表达了旋律委婉而深情的意境。

例 3：《绣荷包变奏曲》（第 279 首，主题采用四川宜宾汉族民歌《绣荷包》）

这是一首用民歌《绣荷包》为主题写成的变奏曲。它是一首中型的钢琴曲，应用旋律与织体的变化和发展，使主题富于多种性格，同时也展示了钢琴的各种技巧。

二、精心构思的和声配置

我国民歌的五声音阶居多，我们如何在五声旋律中配置多声部的和声音响，这问题曾引起学界热烈的讨论。有一种说法：五声旋律的和声配置不应有外来的变化音，否则就破坏了民歌朴素的原始风貌。改革开放以来，特别是现代技法在中国的传播与兴起，打破了这条禁忌。舒泽池对民歌配置和声的写法是很讲究的，注重各声部的合理进行，外声部（特别是低音声部）都有相对独立的线条，从听觉上感受到和声色彩的变化，但与旋律的风格又能协调一致，这是难能可贵的。

例 4：《大实话》（第 046 首，山东汉族民歌）

在音乐主题陈述的开始，可以听到左手低音半音下行，衬托旋律活泼逗趣的风格与幽默感。