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第2期2019《流行色》杂志／总391期

作者：《流行色》杂志来源：本站原创发布时间：2019年04月10日点击数：

民间剪纸艺术在现代服装设计中的应用

陈宇刚（江西服装学院服装工程学院，江西南昌 330201）

摘要：剪纸是一种用剪刀或者是刻刀在纸上剪刻花纹，并且用于装点文化生活，配合其它民俗活动的民间艺术。剪纸技术具有广泛的群众基础，也蕴含了丰富的历史文化，表达了广大人民民众对社会的认知，对美好生活的追求与憧憬，并具有多重社会价值。剪纸图案常常给人以强烈的视觉冲击力，很适合用于现代服装设计创作中，针对剪纸艺术在服装设计中应用的探究，对我国现代服装设计的发展和文化的传承有着重要的意义。
关键词：民间；剪纸艺术；服装设计；应用

引言
民间剪纸艺术是中国古老的传统民间艺术，蕴含着悠久的中国历史文化，以及浓厚的东方文化艺术风格，所以受到广大人民的喜爱。人们运用薄片材料，这种手工艺是通过用雕、刻、镂、剔、剪的技术表现手法，在金箔、皮革、绢帛、树叶上剪刻出不同的纹样。历史起源上来说，真正意义上的剪纸就从纸张的出现开始，汉代蔡伦对纸的发明推动了剪纸的发展。剪纸还被人们称为“窗花”，多用于贴在窗户上来进行装饰。

   一、民间剪纸艺术的分类
   民间剪纸艺术按照其纹样的类别可分为：人物、鸟兽、文字、花用、果菜、山水、昆虫、器用、鳞介等。按剪纸的特点可分为：祝福纳吉、驱邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等。剪纸用途分类：装饰类是指贴于他物之上，以供欣赏或用来增加美感；俗信类用于祭祀、祈福、驱邪的剪纸稿模类指用于模板、印染的剪纸。
   二、民间剪纸艺术在现代服装设计中的应用
   在社会日新月异的今天，机械化和工业化充斥着现代人们的日常生活，人们越来越渴望回归自然和感受大自然的韵味，追求质朴纯粹的气息。民间剪纸艺术在服装设计中的运用恰好符合现代消费者的消费需求。剪纸艺术本身具有浓厚的文化内涵，注重整体的艺术表现，作品具有强烈的视觉冲击力。将剪纸艺术运用到现代服装设计中，不仅展现了传统剪纸艺术的魅力，而且使得服装本身更具创意感，也符合现代人们的审美需求。
   1. 剪纸图案
   常见的剪纸图案有花卉、鸟兽、人物、建筑、人文等，在世界各国，不同的地区对各式各样的剪纸图案的喜好不同。剪纸中的吉祥图案一直以来都是深受广大人们的喜爱。剪纸图案在服装中的运用分为直接和间接两种，把花卉、动物为主的图案应用到女装中，能间接体
现或表达女性的柔美和秀丽。剪纸图案在服装设计中的直接应用为服装增添了民族特色，也更容易被消费者所接受。
   2. 剪纸构图
   剪纸所使用的基本材料为各种纸张，其基本单元是线条和块面，而基本语言符号指的就是具有装饰化能力的点、线、面。民间剪纸造型经常采用的夸张表现手法，是对复杂内容进行简单化和规范化的梳理过程，并不是对自然和客观形势的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出也更加吸引眼球。服装设计构图也离不开点、线、面的应用。根据服装设计构图中的“形式美法则”，剪纸的点、线、面在与服装上的设计的融合过程中产生韵律和变化，最终将顺应服装整体的统一。
   3. 剪纸色彩
   剪纸的分类可以划分为单色剪纸、多色剪纸，其中单色剪纸的颜色主要以红色为主，在现代服装设计中的运用广泛，否则会因为颜色的繁杂而影响到特有机理在服装上的效果。近几年在服装设计领域中国风愈演愈烈，甚至在颜色的命名上也逐渐出现了由剪纸颜色而来的——“中国红”。“中国红”便是由来于中国喜庆的民间传统的剪纸艺术。在李宁新季服装的发表会上，设计师们展现了带有浓厚中国风的作品，采用了大量令人血脉偾张的中国红来做服装的主色或配色，得到了国内外一致的好评，一度掀起了穿着中国风的热潮，让中国的品牌、中国风的文化迈出国门走向了世界。西方人喜爱中国元素，最喜爱的中国元素便是“中国红”，这个现象在巴黎、米兰、伦敦等时尚之都频频出现。
   4. 剪纸工艺
   （1 ）镂空工艺
   我国的剪纸镂空是传统艺术的一种表现形式，剪纸在服装中的运用是个创新的形式，它能够在视觉上给人以通透的感觉，丰富了服装的装饰，提升了服装在人体上的穿着魅力。例如：路易威登就把剪纸镂空和立体裁剪相融合，使服装呈现出了一种立体的视觉效果。在2013 年的国际时装周上，设计师刘薇将剪纸的镂空元素运用到了自己的设计中，塑造出了一种既性感又休闲风十足的风格。选择合适的服装面料和恰当的剪纸图案来进行服装设计，可以给人一种给人“犹抱琵琶半遮面”的视觉感觉，性感且不失庄重，深受广大女性的喜爱和欢迎。在服装面料的选择上，采用的剪纸镂空表现形式效果也要与之呼应才行，剪纸的镂空元素在服装设计中，不仅仅是应用于服装整体设计，同时在服装的局部装饰和配饰中也得到相当广泛的应用。
   （2 ）刺绣工艺

刺绣就是指用针将丝线（或其他纤维、纱线）以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以此来构成花纹的装饰织物。在服装中刺绣工艺的装饰性非常强，我国的普罗大众甚至是西方国家一直以来都非常喜欢我国的这种传统刺绣工艺手法。近几年的服装市场上）绣元素越来越多，我国的一些少数民族常常把剪纸图案作为刺绣的底样，其观赏性和实用性都
很强。把刺绣工艺和剪纸元素运用到服装设计中去，可以使剪纸图案在服装中显得更加具有立体感，而且在层次感上也会更加突出，同样可以给人浓厚的民族韵味。不管是在国内还是国外，刺绣工艺在服装中的应用越来越广泛。
（3 ）印花工艺

   印花工艺主要是指在织物上采用涂料或者染料直接设计成图案。把剪纸图案作为染印花布的版印，可以直接应用印染到服装面料上，贵州地区的一些少数民族，就非常精通这种方法，因此他们所使用的蜡染工艺风格独特，常用于衣料、被面、头巾、门帘等。例如：东北虎的“干支启岁”礼服就是结合印染的工艺，印上剪纸纹样，给人以喜庆热情的视觉感觉，既是简单大方又极具浓浓的东方韵味。
   （4 ）拼贴工艺
   剪纸艺术中的拼贴是指将不同材质和颜色的纸张通过裁剪后重新组合，来构成新的图形。拼贴工艺的审美价值在于，重组过程中蕴含着广大劳动人民的智慧结晶。把一个原本没有任何艺术美感的事物进行拆分重组，使之变成一个有艺术气息又被人接受的事物是个大胆的创新过程。我国的库淑兰老师是著名剪纸艺术家，她的剪纸创作中的艺术造型设计都是源于民间。她对中国的剪纸艺术有着自己独特的见解并把他们运用到了自己的作品中。她对自己家剪纸的色彩搭配，也是对传统民间美术色彩的应用。其作品大多都是运用了彩纸的拼贴手法，使原本单调的剪纸在色彩上有了更加鲜明强烈的对比，构图也更加地趋于饱满充实，造型千姿百态。她的作品既是传统民间剪纸的缩影，又更加地简洁大方，充满着它独有的艺术风格，朴素又艳丽，被业界人士称为“东方马蒂斯”。意大利的服装设计师擅于运用直接拼贴的方式来对服装进行设计，使服装具有层次感，利用面料的色彩对比，吸引眼球，体现创意。
   结语
   服装作为文化创意产业的重要组成部分，越来越注重服饰其本身所代表的创新理念和内涵，在未来的服装设计中，融入我国的剪纸艺术除了可以把这个寓意浓厚且富有特色的艺术形式继续传承下去，也可以借助自然、淳朴的传统艺术形式来强化服装的特色和文化韵味，使我国的传统文化走向世界的时尚 T 台，大放异彩。

参考文献：
[1] 姜晓曦.民间剪纸艺术在服装设计中的弘扬与发展[J].染整技术，2018（7）.
[2] 伏蓉.剪纸艺术在服装设计中的应用[J].艺术科技，2017（10）.

基金项目：2017 年江西省文化艺术科学规划课题研究项目（YG2017045B）。
作者简介：陈宇刚（1980.10—），男，江西樟树人，硕士，副教授，研究方向：服装艺术设计。