摘要:透明面料质地轻薄通透,具有优雅而神秘的艺术效果,服装的“透明化”处理为设计师表达创作理念和展现设计风格提供了无限可能。本文以“透明化”服装的发展历程为切入点,分析 “透明化”服装的表现手法和服装风貌,进而研究其在服装设计中体现出的艺术价值。
关键词:透明化;服装设计;艺术价值
随着当今审美观的不断提升,现代服装在满足人们实用需求的前提下,更加追求外观造型上的美观和与众不同的视觉效果。乔其纱、蕾丝、PVC等材质被大量运用到服装创意设计中,这些朦胧而带有神秘感的透明化服装体现了人类精神世界对自由的追求和向往,成为当今设计师创作理念的重要表达形式 ,显示出非同凡响的时尚潜力。
一、服装“透明化”的开端和发展
早在20世纪60年代,未来主义代表设计师安德烈·库雷热(Andre Courreges)、皮尔·卡丹(Pierre Cardin)、帕科· 拉巴纳(PacoRabanne)开创了服装“透明”的先河。1966年,Paco Rabbane在他的第一个时装系列“12条不能穿的裙子”(图1)中,把塑料条和圆片用金属环串接起来取代传统布料,拓展了人们的视野。这位被 Coco Chanel 称为 “炼金术师” 的人物,带领 60 年代成为痴迷于材质创新的一代,而 PVC成为了当时红极一时的面料。虽然人们对塑料的热情看起来随着 60年代的结束而逐渐消退,但众多设计师仍继续将其作为系列焦点,它独特的质地和塑造能力,让创造性思维能够超越自然织物本身,为作品赋予了未来主义色彩。
90年代堪称实验性时装立下里程碑的时代,透明时装热潮再度回归,受到街头年轻人追捧,而PVC单品更作为 “时尚符号”广泛应用于各个领域。诺基亚在2000年代的广告(图2)中,将产品与PVC服装巧妙结合,风靡一时。服装设计师们捕捉千禧年的时代精神,将这个极具未来感的材料运用于设计中,引领了一股前卫造型风潮。
近年来,透明面料频频出现在各大秀场,打造了众多具有时代感和影响力的造型 ,也成就了一系列先锋概念化服装。=Iris Van Herpen 是 3D 打印连衣裙的开创者,长期以来一直在探索人与科学和数字世界的动态关系。在她2014秋冬发布会(图3)上,描绘了一幅人类基因的动态画面——模特在真空袋子里,像蝌蚪一样蠕动着身躯,仿佛包装精美的商品,着力体现“消费主义”。
图 3 Iris Van Herpen 2014AW
二、“透明化”服装设计的主要表现手法
1.纱之美
纱质面料具有结构稳定、轻薄飘逸的特性,并能体现出层叠、透空的视觉美感,营造浪漫朦胧的氛围,是众多服装设计师制作透明服装的首选。纱质面料较为轻薄、悬垂感好,多采用松散和褶裥效果设计,造型线条流动光滑,服装轮廓自然舒展。在设计师的手里,通透飘逸的纤薄质地更好地结合了摩登与性感,透明纱通过扭曲、叠加等方式,被赋予出不同透视效果的层次感。
2.蕾丝的优雅
蕾丝最早是用来做辅料的,直至洛可可时期,被大量用来做装饰。如今,这种具有镂空美感和装饰性的网状结构面料, 已渗透到整件服装的创新设计之中。在Prada2008年的秋冬发布会中,蕾丝首次以面料角色出现在日常穿着的服饰中。在此之前,除了婚纱礼服之外,几乎没有设计师将蕾丝大面积应用于日常服装,这种曾让无数设计师望而生畏的面料在这个秋冬大获成功,它摆脱了传统观念中过分浪漫的女性化气质,文艺得恰到好处。在Prada这次成功塑造后,蕾丝被提升至另一个高度。
3.塑料的前卫
塑料并不是传统意义上的服装面料,较好的防水性常被用于制造雨披和雨鞋,设计师们颠覆传统的应用理念,用塑料制作日常服装,是服装界的一次创举。作为服装面料,塑料并不轻柔服帖,但在那不帖服的棱角中却透露着更加时尚、前卫的视觉感。近年来,以PVC为主的一类窥探趣味的塑料材质已经袭击了整个时装圈,当代设计师们对这类高科技材质无比钟爱,并将其运用于各类新颖设计之中。
三、“透明化”服装设计的美学分析
1.浪漫唯美风貌
浪漫主义风格的服装通常注重强调女性化气质,设计师往往会在作品中采用量身裁剪的丝绸、薄纱或精美的刺绣、褶皱和蕾丝,展现气质灵动、浪漫唯美之感。
UMA WANG在米兰王宫Palazzo Reale发布的2016春夏系列(图5)中,以艺术化身体的“芭蕾”为灵感,影射极致之美与背后残酷的双重意向,是有史以来UMA WANG最为女性化的作品。大量裸色轻盈柔软面料配以薄纱、绸缎的结合,以及比以往更多裸露在外的肌肤,颂扬自然女性之美,展现浪漫唯美的美学主义。
2.高贵典雅风貌
高贵典雅风貌的服装追寻严谨优雅,文静内敛。选用廓形简洁的款式,并充分运用蕾丝、钩花等精致的透明面料与其它面料结合,打造高贵华丽之感。Christian Dior2017秋冬高订系列就运用了不同面料相结合的方式,将大量黑色和灰色软质面料配以复古蕾丝镂空效果,或裸露背部,或突显腰身,或展露美妙双肩,款式简洁大方又不失精致,呈现出高贵典雅气质。
3.未来主义风貌
透明材质表现出的未来感,通常是将PVC等塑料材质与其它柔软材质相结合,通过丰富的层次来产生不同的视觉效果,以多样化的形式打破单一材质的乏味,带来一种新型的视觉感受。凭借独特的未来感和科技感,PVC备受时尚大牌们青睐,在2018秋冬时装周上依旧大放异彩。在Jeremy Scott2018秋冬系列(图4)中,模特们戴上颜色鲜艳的假发套,配以同样色彩丰富的PVC面料,让整场秀充满了光怪陆离的未来感。
4.解构怪异风貌
解构主义设计师往往将传统手法与解构主义相结合,将新型材料结合传统面料,呈现出传统与现代相对立的状态,表现出充满戏剧化的冲突美。在Maison Margiela2019春夏系列(图5)中,设计师John Galliano通过另类手法展现自己天马行空的想象力,熟练的解构设计配合塑料、蕾丝等透明面料形成强烈碰撞,带来一种矛盾的美感。PVC材质拼接而成的裙装与金属质感鞋子的点缀更显摩登韵味,女生穿起oversize大衣,男生则穿着裙子、透视装、蕾丝,将“性别模糊”风格进行到底。
图 4 UMA WANG 2016SS
图 5 Jeremy Scott 2018AW
图 6 Maison Margiela 2019SS
四、“透明化”服装设计的艺术价值体现
1.审美需求
近年来,朦胧而带有神秘感的透明面料在时装界扶摇直上,接二连三的登上各大国际秀场,满足了时代对“透明化”的审美需求。而究其原因,透明服装的“朦胧性”是它成为时代审美导向的重要因素之一,它将美展现在可视却不清晰的环境氛围中,这里的“展现”绝非一种暴露,而是符合一定“距离原则”的隐约再现。从美学角度分析,审美客体的美感,是产生于审美主体与客体在一个相对舒适的距离之上的。所以,在美感“距离适度”原则下,“透明化”服装由于本身所具有的适度距离,顺理成章地成为符合当今审美需求的对象。
2.个性需求
在这个强调个性的年代,透明材质时尚单品总是展露出一种特殊有趣的魅力。2017年,日本广告公司博报堂针对日本年轻人爱用透明产品的风潮进行了调研,透明材料本身具有的时尚性深受年轻人喜欢,同时,它也是一个 “展示自己” 的空间,而内容物是重点。无论是Rimowa与Off-White合作的透明行李箱还是Chanel 的透明包包,人们通过这些透明单品展现出的内容物来传达自我个性、彰显自己的品味。一直以来,时装的流行史都反映着时代景象,这股透明风潮似乎正呼应着今时今日——人们热衷于在社交网络上分享自我、追求个性的集体现象。在这样的时代背景下,透明元素突破传统审美,在当今时装界大放异彩,带动了新一轮的时装潮流。
3.精神需求
服装在体现一个人身份地位的同时也体现了着装者的生活理念与态度,人们试图通过服装表达理想、美好的自我形象。纵观当今时尚圈,“透明热”形成的原因,离不开当代服装设计师们对于经典的传承与创新,而另一方面,也离不开人们对“透明化”赋予的一种精神层面的需求。“透明化”对当今时装发展起到引导与暗示作用,所谓“透明”并非单纯意义上的材质透明,同时也是一种观念上的体现,服装透明化象征着人们将自己从众多束缚中解放出来,契合了人们对自由的渴望,体现着人类精神层面的进一步攀升。“透明化” 服装的盛行是一次本我精神的复苏,其功能性和审美性也体现了设计师们不断创新的精神追求。
五、结语
在当今服装设计中,高科技的发展让“透明化”服装有着多样化的呈现,也赋予了更多的时代意义。生活在个人隐私趋于“透明”的当今社会,“透明时尚”扮演了外显的角色,从现实维度反映了现代人的内心世界。“透明化” 服装曾领军时尚,也曾辅佐时尚,对于服装“透明化”的研究是没有止境的,它将持续为服装界带来新的内容和碰撞,指引着当代设计师们创造出更多引领时代潮流的服装,为时尚界带来更多的玩味和新意。
参考文献 :