打印本文
关闭窗口
传统绘画理论对当前中国画教学发展的作用
于小雨（大连艺术学院，辽宁 大连 116600）
摘 要：中国画代表着中国绘画的漫长发展过程和悠久的发展历史，具有中国传统文化的特色。作为当下中国美术学类的重点学科，中国画的教学是具有重大意义的。但是由于当下教学观念的不同和西方绘画技术的流入，导致我国中国画的教学发展受到了影响，出现了一系列的问题。如何更好地理解传统的绘画理论，以及利用传统绘画理论来进行当前中国画教学的创新发展，是当下制约中国画发展的一大重要因素。
关键词：传统绘画理论；中国画教学发展；作用和创新
引言
近年来，全球化趋势越发明显，中西方文化不断进行碰撞与融合。在各类文化共同发展的同时，西方文化也在潜移默化地影响着我国中国画的教学观念和理论。中国画是中国传统文化的一部分，具有悠久的发展历史，记录着中国多种文化的发展过程。传统文化是中国画入门学习的基础，是中国画基本的教学理念和理论来源。一直以来，美术界对于如何做好传统绘画理论的继承与摒弃，做好当代中国画发展理论的改革和创新都是高度重视的，这关系着中国画未来的繁荣与发展。虽然目前高校都在不同程度地加大对中国画课程的重视与改革，但是依然改变不了中国画教育阻力不断加大、相关专业选择与就业人员不断减少的现状，导致传统绘画理论流失和中国画发展进程缓慢。因此，对于传统绘画理论和中国画教育的相关创新与研究是当下美术专业教育教学的重点。
一、传统绘画的发展
传统绘画的起源较早，早在明国时期，传统绘画就开始以中国画的形式出现在美术学界和广大民众面前。中国传统绘画开始是古人利用石头或者尖锐的物品在岩石上进行图形刻画，后期利用矿物颜色填充图案的过程。随着时间的推移和社会的发展，人们逐渐认识到，在陶器或者青铜上刻画和雕刻可以较长时间地保存图形。直到纸张的产生，最终决定了传统绘画的存在载体。对于绘画材料的选择，一开始是石头、树枝等较为坚硬的材料，随着人们认知能力的不断增强，开始认识到动物皮毛本身具有作为绘画材料本质的特性，开始将毛竹和动物的毛发结合在一起，这是最早毛笔的诞生。
二、传统绘画理论对当前中国画教学发展的作用
1.传统绘画理论为中国画发展提供了基础
传统绘画的出现，代表着中国画发展的开始。传统绘画的内涵不单单只包含对于人物、景物、动物等的描绘，更是在画中包含了作者所想表达的思想和丰富饱满的情感，不是单纯的艺术品，更像是画家的情感寄托。传统绘画经过时间的推敲和众多名画大家的打磨，已经具有了一套完整的教学理论和教学方法，这是中国画发展伊始的理论基础，是当代中国画创新理论的来源。在传统绘画的用笔方面，古人讲究骨法用笔，因为这样创作出的作品更加具有骨感，更加生动形象。古人对于绘画的手法和技巧方面的要求也是比较高的，确立了最开始的正确握笔手法和用力程度的差异。在绘画颜料方面，古人率先确定了中国画的颜料基础：墨。最开始，在绘画中强调墨的用法，讲究墨轻、墨重所带来的不同描绘结果。在传统绘画构图方面，古人的构图第一要素就是气势。由于古代绘画讲究的是对于情感的表达，所以在一幅画的创作开始阶段，对于整幅画的布局就要进行详细的研究，确保整幅画要完整地表达自己的意境。综上所述，古人用实际行动所产生的经验总结造就了传统绘画理论，为当代中国画的发展奠定了全方位的基础，确保在当代日常美术教学过程中有借鉴来源。
2.传统绘画最先确立了师徒之间的精神传承关系
现在中国画的教学方法秉承着教师向学生传授国画知识与精神内涵的理念，这一教学方法就是由传统绘画的教育机制改革而来。中国传统绘画自诞生以来就秉承师父将自身所总结的绘画经验和精神内涵传承给徒弟这一方法，即使是在社会出现了极为规范的学府教学后也是如此。每位绘画大家的产生，其身后必然有一位德高望重的前辈的支持。而到了明代，这种师承关系就表现得更为明显，几乎每一位绘画名家的诞生都是出于名师教授。中国传统绘画一直尊崇老师在教授绘画经验和传输绘画精神的同时也教学生做人道理的信条。由此可见，中国传统绘画理论是当代中国画教学方法形成的理念来源。
三、更好发挥传统绘画理论给中国画教学发展的作用的措施
1.做好传统绘画整体的继承工作
在我国文化与西方文化的交流碰撞过程中，中国画的教学过程已经沾上了西方文化的教学色彩，受到了西方绘画理论的影响。高校开始注重于对学生绘画的技巧进行训练，忽视了对中国传统绘画的精神内涵的传达。中国画想要繁荣长久地发展，当然是离不开各种文化的注入和创新的，但是基础条件是学生能够掌握传统绘画理论，再结合西方绘画理论进行有效的、适合我国中国画发展现状的理论革新，而不是一昧地照搬西方文化。而想要完成传统绘画整体的继承工作，需要高校在不同方面针对学生进行有目的的教学培训。教学过程方面，在传统的国画教学课程开展的基础上，开设传统绘画知识学习课，组织学生对传统绘画发展的历史过程进行深刻的了解和学习，让学生充分认识到传统绘画对于目前所学国画知识的重要性，提高对传统绘画整体知识学习的重视程度；教师引导学生了解中国画的原料：墨的相关知识，使其学习传统绘画中古人关于墨在绘画过程中的不同使用技法，结合目前自身所掌握的技巧，研究探索关于墨使用的其他技巧的存在可能性，完善中国画技法体系；教师引导学生进行古代绘画大家的绘画技巧学习，详细记录不同种类的技法技巧，并根据中国画发展历史的不同特点进行分类，挑选出最适合自己绘画风格的相关技巧；学习古人绘画时的用笔力度和角度等相关技巧，结合自身所学绘画技巧加以琢磨，进行改革与创新，提升自己的绘画水平；仔细体会古代画家在绘画过程中的情感表达，从古代作品的整体布局、画作气势、墨的深浅等方面感受作者不同绘画手法所表达的不同情感，由此感悟作者想要表达的绘画得真正含义以及对于现实百态的记录，在摸索过程中提高自身绘画过程中的情感表达能力，确定自己的绘画风格，全方面地提升自身绘画水平。
2.更好地做到师徒之间的精神传承
传统绘画当中，师父向徒弟进行绘画经验的传授和绘画精神传输的过程中，还兼顾着对弟子人生观、价值观以及世界观等观念的建立职责。转变到当代中国画教学过程中，就是老师利用课堂进行教书育人的过程，教师即师傅，学生即徒弟，诞生在古代的师徒之间的精神传承关系一直存在着，不过是换了种方式。而做好对这种师徒传承关系的继承与创新，就要师生双方共同努力，老师传授先进的国画知识与正确的价值观念，学生积极地给予回应，做好关于师徒之间的精神传承。只有在双方共同的努力下，才能更好地秉承传统绘画的理论，推动现代中国画的教学发展。
结论
总而言之，对传统绘画理论的继承和对当前中国画教学的发展，都是利于我国中国画的整体发展的。传统绘画理论能让学生更好地了解中国画的发展历史，为现在中国画的教学过程提供基础的理念支持。在教学过程中，要加深学生对于中国画不同层次的理解，使其掌握符合中国画现阶段发展的审美观，这不仅有助于中国画课程教学效率的提高，也利于中国历史的长远发展。
参考文献：
[1] 王瑞莹.中国传统绘画理论对中国当代油画的影响探究[J].美术教育研究，2018（03）:45.
[2] 冷凛，刘春仲.新媒体对中国画教学的影响与对策研究[J].陕西教育（高教），2018（07）:18-19.
[3] 王雁.全球化背景下中国画教学改革意义的分析[J].中国民族博览，2016（02）:78-79.
[4] 张炎.关于现代中国画教学发展趋势的思考[J].延安职业技术学院学报，2014，28（01）:114-115.